從旅遊中捕捉美感‧Kennymax (上)
Q:關於拍攝前的前置作業,你會做哪些準備呢?
K:對我來說,前置最麻煩的部分應該算是找到合適的模特兒吧!我喜歡和真正對攝影有興趣的模特兒合作,希望能夠合力拍出好作品,而且我不喜歡具有商業利益的約拍。不過也因為我不會給模特兒酬勞,所以模特兒也就不是那麼好找;就算找到了適合的人選,也常因為時間、氣候等問題沒能拍攝。
雖然這幾年也認識了一些網拍模特兒,但她們不能曬黑,對於喜歡自然光拍攝的我,實在沒有辦法配合。我承認這樣的堅持很難找到合適人選,也會讓我感到很挫折,但也因為這樣,最後真的有合作拍攝出作品的模特兒,都是非常有緣分。
和一般團體外拍不同的是,我習慣先瞭解模特兒的步調,模特兒和自己的默契也需要一些時間來培養,以確保在拍攝過程可以順利進行。
Q:那需要事先場勘嗎?
K:說實在的我很喜歡異國風情,所以近年來我開始常往國外跑,像是新加坡、關島、韓國、日本等,都是我曾造訪過的地方,所以這些地方在去之前都不可能先去勘景,也不知道會拍到什麼回來,因此拍攝時更加刺激有趣。
但我確定的是,我喜歡利用自然光,我不喜歡用閃光燈拍攝,所以像綠島、墾丁、關島、沖繩這些有著藍天白雲的海島,就是我最喜歡拍的地點。
Q:你的人像作品主題頗為廣泛,這些靈感從何而來?
K:除了攝影之外,我平時只是一個普通上班族,因為上班時在太累,所以對於拍照主題一直沒有特地去想過,不過因為在拍攝前,大多可以掌握模特兒的狀況,知道模特兒的長相、感覺適合怎樣的場景,所以完成的作品會比較有整體感。
之前每次出門我常會希望能拍到好作品,但實際上拍照對我來說沒有壓力,所以現在反而變成出去玩如果有機會,就順便看看有沒有機會拍些好的照片回來,所以與其說是靈感,應該說是看有沒有遇到適合按下快門的時機。像我有一組simplify的作品,當天本來只是預計在室內拍攝完畢而已,不過中午和模特兒用完餐後,在附近散步時發現不錯的景,便拿起相機拍了幾張,所以這種事很難說。
Q:大概要花多少時間才能完成一組成功的作品?
K:除了找模特兒需要一些時間與緣分外,拍照過程其實是很快的,特別是在用底片相機拍過照之後,我變得比較不會狂按快門,有時只是和模特兒走到一個定點,整體感覺還不錯,「」快門按了三下就完成了。
對我來說,一組照片費時的另一個部分,就是後製修片。因為工作的關係,我的眼睛幾乎整天不曾離開過電腦螢幕,回到家只想休息,假日拍好的照片就必須待在硬碟裡一段時間了。
Q:談談攝影方面個人的習慣吧!
K:我喜歡自然光,大部分都選擇在戶外拍照,就算是室內也都選有對外窗、光線可以灑進來的空間,所以我算是不用閃光燈拍照的。不是我排斥使用閃光燈,其實我也有使用外閃,也有很多非常善於使用閃光燈的好朋友;但我終究還是喜歡在自然光底下創作。
而其他器材上,我拍照通常只帶一顆鏡頭,我不喜歡在戶外換鏡頭的原因很簡單,就是器材很重,換鏡頭也很浪費時間。
Q:會特別引導模特兒做出什麼樣的動作嗎?
K:我不會特別引導模特兒做怎樣的動作或表情,我覺得自然最重要,如果太刻意做出某些動作,反而會與環境格格不入,而且裝出來的表情只有零點幾秒還算自然,表情很快就會僵硬,這就不是我想要的了。
Q:對後製的看法?
K:常有許多人問我,作品色調是怎麼調出來的?其實不是我不願意教大家,而真的是每次的感覺都不一樣。而且,修圖方式是會改變的,就算現在要我調出過去哪組照片風格,我也不一定調的出來,因為每一次都只是當下的感覺而已。
我從關島之後拍的照片,都是用RAW檔進行拍攝,RAW檔可以調整的範圍更大,更適合後製修圖,對我來說後製最麻煩的地方,就是第一張照片的調整,只要第一張照片調出了自己喜歡的色調,後面的照片很快就能完成,不過這第一張確立風格的照片,真的是比較費時呀!
- 本文摘自DIGI PHOTO《人像攝影名人堂》