雙人鏡頭 TWO SHOT

雙人鏡頭 TWO SHOT

就如字面所示，雙人鏡頭意味著構圖中有兩名人物。雙人鏡頭通常使用中遠景、中景及中特寫，不過嚴格來說，只要拍攝兩個人物的鏡頭，都可稱為雙人鏡頭。雙人鏡頭最常出現的時機，就是呈現兩人對話的主鏡頭，不論是單獨使用，或與其他鏡頭搭配，都是為了營造對話間的戲劇轉折。雙人鏡頭中，人物的走位能夠為兩人的關係營造鮮明的敘事觀點，其實只要是包含多名角色的鏡頭（如團體鏡頭）都是如此，但在雙人鏡頭中卻格外重要，因為構圖中只有兩名角色，顯示出兩人有某種連結，也會促使觀眾去比較、對照兩人。舉例來說，你可以使用希區考克法則，讓其中一名角色占據較多空間，暗示他／她比另一人更有權勢、更主導或更有自信。另一方面，如果使用中景或遠景拍攝，角色的肢體語言也夠暗示兩人的某種特定張力。如果你只用一個雙人鏡頭來拍攝整場對話，有一點需要特別注意，就是觀眾會自行「剪輯」這場戲，只要某個角色開口說話，或是有任何動作，觀眾的注意力就會轉移至該角色。這看來似乎無傷大雅，卻會強烈影響觀眾如何投入劇情。當你運用幾個鏡頭將畫面越拉越近，暗示某件具有意義的事情正在發生，觀眾就會處於被動接收資訊的狀態，因為這場戲的敘事脈絡正隨著鏡頭剪接逐漸推進。如果構圖一直維持不變，也不使用剪接，觀眾就會被迫轉為主動，不斷尋找線索解讀這場戲的戲劇意圖（這就是電影理論巨擘巴贊所說的「場面調度美學」）。

電影《神秘列車》（1989年）中，吉姆賈木許在「遠離橫濱」的段落就使用了這樣的策略。故事描述一對日本青少年情侶（永瀨正敏及工藤夕貴飾）前往田納西州的曼菲斯，造訪藍調與搖滾樂的歷史地標。這一段戲幾乎所有的畫面都是雙人鏡頭，暗喻兩人間的深厚連結（雖然兩人大部分時間都在吵架），以及兩人在異鄉共同感受到外來者的孤立感。由於雙人鏡頭在這段敘事中占有主導地位，因此兩人關係的本質是藉由動作與表演逐歩展現，而非策略性地運用觀點鏡頭及特寫鏡頭。

在電影《神秘列車》（1989年）中，「遠離橫濱」的段落描述潤（永瀨正敏飾）與美津子（工藤夕貴飾）前往田納西州曼菲斯進行一場音樂朝聖，導演吉姆賈木許大量使用雙人鏡頭，表現兩人間的深厚連結